Sélection de musique classique
Sélection de musique classique pour débuter
Nous vous proposons un parcours à travers toutes les époques, une sélection de musique classique avec des œuvres à écouter. Si vous êtes néophyte, rien ne sert d’écouter l’intégrale des œuvres pour orgue de Bach, il s’agit de commencer à vous faire une idée de ce que vous aimez et n’aimez pas et cette sélection de musique classique vous permettra de le faire sans rentrer dans les détails. Pour chacune des principales périodes musicales, nous vous présentons une brève description, avec un ou deux compositeurs et œuvres, de l’époque baroque à nos jours.
Période Baroque 1600-1750
Bach – Concerts brandebourgeois
Johann Sebastian Bach est sans doute le plus important des compositeurs de la période baroque et les concerts brandebourgeois sont parmi les mieux connus et les plus admirés. Ils démontrent la maîtrise, la précision technique et l’intelligence de Jean-Sébastien Bach et sont une bonne représentation de la musique baroque.
La chaconne de Bach
Nous vous recommandons également d’écouter la chaconne de Bach qui est une pièce relativement courte à écouter et qui pourtant vous transmettra de nombreuses émotions. Un bonus, juste pour le plaisir, à écouter 10 fois au moins. Histoire, contexte et vidéo, ici.
Période classique 1730-1820
Mozart Symphonies N.40 et N.41
Il s’agit des deux dernières symphonies de Mozart. Elles montrent de belles mélodies élégantes. Elles sont captivantes aussi, voyez par vous-même si vous pouvez éviter de siffler les dernières notes après les avoir écoutées quelques fois.
Symphonie N.40 de Mozart
https://www.youtube.com/watch?v=p8bZ7vm4_6M
Symphonie N.41 de Mozart
https://www.youtube.com/watch?v=C6EOb86YdIs
Période romantique I 1800-1850
Beethoven Symphonies N. 5 et 7
Choisissez la cinquième pour une expérience plus intense. Vous avez sans doute déjà entendu les premières mesures de cette œuvre des centaines de fois, mais le reste de l’œuvre et en particulier les mouvements III et IV valent la peine d’être à nouveau écoutés. Il s’agit d’un bon exemple de la musique de Beethoven, parce que cette œuvre démontre la capacité du compositeur à lier des passages délicats et introspectifs, dans le mouvement III à des passages triomphaux, excessifs et glorieux, dans le mouvement IV. Par ailleurs, si vous préférez écouter un morceau moins familier, la symphonie N.7 est plus légère et amusante, plus rythmée et il est possible que vous ne l’ayez jamais entendue auparavant.
Symphonie N.5 de Beethoven
Symphonie N.7 de Beethoven
Période romantique II 1830-1870
Mendelssohn – Symphonie N.4
Liszt – Rhapsodies hongroises
L’œuvre de Mendelssohn est assez conservatrice mais elle est fantastique. Elle est énergique et rythmée, elle a de très belles orchestrations et mélodies, et un final cyclique qui se culmine avec une version transformée du début de la pièce. Le deuxième morceau est sauvage, fou, avec un piano qui donne le meilleur de lui-même. Ce morceau est très utilisé dans les dessins animés, Roger Rabbit, Rhapsody rabbit avec buggs bunny, etc. Nous avons choisi de vous présenter la vidéo d’une version pour orchestre qui est grandiose. Vous pouvez par ailleurs consulter notre article consacré à la rhapsodie N.2 jouée au violon, ici.
Symphonie N.4 de Mendelssohn
Rhapsodies hongroises de Liszt
Fin de la période romantique 1850-1910
Tchaïkovski – Symphonie N. 6 “Pathétique”
Brahms – Symphonie N. 4
Dvorak – Symphonie N. 9 “Nouveau monde”
L’œuvre que nous vous proposons de Tchaïkovski est radicale et sensible, celle de Brahms est plus sérieuse, savante, grandiose et imposante, en particulier l’excellent dernier mouvement. La pièce de Dvorak est plus rythmée, plus jazzy, avec une sonorité plus moderne. Les trois compositeurs sont de grands compositeurs romantiques: grandioses, émotifs, expressifs.
Symphonie N. 6 de Tchaïkovski
Symphonie N. 4 de Brahms
Symphonie N. 9 de Dvorak
https://www.youtube.com/watch?v=_9RT2nHD6CQ
Musique atonale 1910 à nos jours
Berg – concerto pour violon
Les atonalistes, comme Schoenberg, Berg ou Webern s’affranchissent du système tonal sur lequel repose toute la musique occidentale et donnent à chaque note la même importance. Il n’est pas surprenant que leurs œuvres soient si difficiles à apprécier. Cette musique est cependant très intéressante à écouter. L’oeuvre que nous vous proposons est une unification de leur technique : elle a une composition tonale “régulière”. Elle procure un effet émotionnel douloureux, en particulier si vous lisez les circonstances dans lesquelles elle a été écrite.
Période moderne 1900-1975
Chostakovitch – Symphonie N. 10
Prokofiev – Concerto pour Piano N. 2
Stravinsky – Le sacre du printemps
Voici une sélection de musique classique avec d’excellents exemples de compositeurs qui n’ont pas adhéré aux concepts extrêmes de l’atonalisme. Ils ont conservé la tonalité, et l’ont amené à ses limites. Chostakovitch met en œuvre des mélodies qui sont figées entre les tonalités, Prokofiev provoque des effets de dissonance, comme si les notes n’étaient pas les bonnes et Stravinsky a causé des émeutes avec les rythmes primitifs du “Sacre du printemps”. Le premier morceau est grandiose, touchant, entraînant, sarcastique et sournois. Le second morceau a des vertus similaires, mais il est plus percutant et parfois plus ludique également. Le troisième morceau est sauvage et plus accentué que les deux morceaux précédents.
Symphonie N. 10 de Chostakovitch
Concerto pour Piano N. 2 de Prokofiev
Le sacre du printemps, Stravinsky
Période contemporaine 1975 à nos jours
Adams – Chamber symphony
Schnittke – Concerto pour alto
Et nous arrivons à notre époque. Nous avons fait une sélection de musique classique composée au cours des deux dernières décennies qui est très loin de la musique classique stéréotypée. Le premier ne ressemble en rien à une symphonie de chambre traditionnelle : on pourrait penser au mariage de la musique minimaliste avec la musique des dessins animés looney toons. La deuxième est l’un des nombreux essais où Schnittke tente d’unifier les deux extrêmes de la musique. Il passe du très classique, à un côté grotesque, avec des passages de quelques mesures de style « psychose » tout en usant d’effets microtonaux.
Chamber symphony d’Adams
https://www.youtube.com/watch?v=KNqGLYWX4Bo
Concerto pour alto de Schnittke
Nous espérons que cette sélection de musique classique vous a plu. Vous pouvez également consulter notre article Découvrir la musique classique qui donne quelques conseils pour développer l’oreille musicale.
